Théâtre des Osses, théâtre de chair

Les mots de Corneille, Marivaux ou encore Dürrenmatt se sont glissés entre la Sarine et la Sonnaz. Ceux d’Anne Franck ou de Dominique de Rivaz aussi. Ils y résonnent avec conviction, charriant leur cortège de drames et de rires. Et la population, qui veut en croire ses oreilles tout autant que ses yeux, s’est embarquée à son tour pour découvrir, vibrer, s’amuser et, au final, s’enrichir. Un public “sans a priori”, “ouvert”, comme le relève Geneviève Pasquier. La création d’un prix du public a ainsi permis de poursuivre un dialogue initié dans l’atmosphère conviviale du bar, là où il est possible de croiser les artistes et de prolonger la nuit. Par ce souci d’échange, le Théâtre des Osses semble vouloir faire écho à la dramaturge Marianne Van Kerkhoven quand elle déclare: “Le plus grand atout du théâtre est sans doute son caractère de rencontre vivante, “ici et maintenant”.

Centre de gravité de cet “ici et maintenant”, l’artiste bénéficie à Givisiez d’une attention toute particulière. “La focale, c’est celle-ci, confirme Nicolas Rossier. Les gens qui viennent jouer ici sont extrêmement choyés. C’est quelque chose que nous avions en nous et qui perpétue la philosophie du lieu”.

Si la parole est la chair des Osses, “sa marque de fabrique” selon Geneviève Pasquier, le texte n’est est pas l’unique charpente. Pas question de se métamorphoser en musée. Ni en chapelle, malgré les nombreuses congrégations religieuses qui ont marqué la commune. Nicolas Rossier tient d’ailleurs à se démarquer des querelles en rappelant que le débat se situe moins entre “texte ou pas texte” que dans l’exigence de la qualité. “Depuis que nous sommes là, nous avons monté deux fois des classiques, poursuit-il. C’est vrai que nous devons penser à un public scolaire, à des propositions qui s’inscrivent dans leur programme: en même temps, s’il faut monter du théâtre sans texte, je ne vais pas m’empêcher de le faire. Après, où je suis plus inquiet, c’est par rapport à la disparition de certains métiers”.

Là encore, le Théâtre des Osses revendique son statut de “maison de fabrication”, soucieuse de mettre en valeur les nombreux métiers liés au spectacle. “Dans le même lieu, raconte Geneviève Pasquier, il y a un atelier pour les décors, un autre pour la réalisation des costumes, tout l’outil de la fabrication artisanale du théâtre”. Ces activités de coulisses, ce rapport à la matière même de l’art, ces secrets de fabrication, tout le monde peut y avoir accès. “Ce qui est important pour nous, s’accorde le duo, c’est la transmission d’un savoir-faire”. “On est très en lien avec la classe pré-professionnelle d’art dramatique du Conservatoire de Fribourg, note Nicolas Rossier. Les élèves viennent chaque année en stage d’immersion, pour faire de l’accueil, se rendre compte que le comédien n’est qu’une petite partie de l’équipe. Le fait d’avoir un théâtre de création nous le permet, ça incite à rester ouvert et à englober les nouvelles générations. C’est très pratique, ce n’est pas du discours. On les fait occuper tous les postes et quand ils sortent de là, après une semaine, ils ont pigé le truc”. Un drôle de truc, oui, indispensable et fragile, qui résiste au temps, aux modes et à cette mise à l’encan dont souffrent aujourd’hui certains domaines artistiques.